Fabrizio Poggi & Chicken Mambo Spirit & Freedom

A scorrere l’elenco degli ospiti c’è da farsi tremare le vene dei polsi e questo fatto la dice lunga su quanta considerazione goda Fabrizio Poggi presso l’universo musicale americano; se fosse solo per questo motivo tale considerazione parrebbe riduttiva e, se vogliamo, in qualche modo irrispettosa nei confronti di questo straordinario musicista e uomo schivo che, con i suoi Chicken Mambo, rappresenta il capostipite intimista del blues italiano, un po’ come Fabio Treves ne costituisce l’altra faccia, quella un po’ più guascona, peraltro componente spesso complementare della musica del diavolo. Con Mercy (2008), Poggi ci aveva assestato un colpo allo stomaco il cui piacevole effetto omeopatico durava ancora sino all’ascolto di questo disco d’imbarazzante bellezza. Spirit & Freedom, per detta dello stesso Fabrizio, rappresenta, grazie all’eterno benefico dualismo tra i due termini, un luogo ben preciso dove l’anima s’imbibe e si nutre, un crocicchio che non è solo quello, spesso abusato, di Robert Johnson ma rappresenta anche l’heimat dell’artista pavese, là dove la libertà di fare la musica dell’anima si coniuga con le sensazioni e la spiritualità insite nell’amore nei confronti del mondo che ci circonda. Assistere ad una presentazione del disco e del libro Angeli perduti del Mississippi (uscito in contemporanea e del quale racconteremo in uno spazio proprio) è un’esperienza appagante che trasmette vibrazioni ad alto contenuto spirituale, proprio come quella che erogano le diciotto tracce del CD. Per prima cosa dobbiamo rendere merito ai Chicken Mambo di essere una band composta da musicisti che nulla hanno da invidiare ai colleghi d’oltre oceano e dai quali ricevono rispetto ed attestati di stima incondizionata. Ecco allora che l’armonica di Fabrizio dialoga alla pari con quelle dei maestri Musselwhite e Guy Davis, così come l’organetto diatonico, suonato dallo stesso Poggi, compete a distanza per intensità con la magica fisa di Flaco Jimenez o con l’accordion di Augie Meyers. La sua voce, delicatamente visitata da finissima pietra pomice, affianca e doppia quelle di Eric Bibb, Guy Davis, Billy Joe Shaver, dei mitici Blind Boys Of Alabama mentre tutta questa eccellenza è raccordata, supportata e mediata dalle chitarre fondamentali di Maurizio Fassino e GF. Scala e dalla stantuffante e spesso carezzevole ritmica di Roberto Re al basso e Stefano Bortolotti alla batteria e percussioni. Venendo ai brani, che sono una intelligente selezione tra blues, gospel e folk che dispensa a piene mani grazia, eleganza, emozioni e per questo è davvero difficile segnalare i più riusciti, anche se il cuore va in tachicardia benigna all’ascolto delle amate ´I Shall Be Released´, ´Mr. Bojangles´ e ´Live Forever´. A questo punto non sarebbe corretto chiudere e rimandarvi all’acquisto obbligatorio di questo scrigno musicale se non menzionassimo il cameo alla chitarra solista di Marco ´Phyton´ Fecchio nella cover di Dylan e soprattutto l’organo di devastante bellezza di Stefano Intelisano, che nobilita molti pezzi. Fabrizio Poggi, come si era soliti dire quando l’uomo non era posseduto dall’egoismo sfrenato, appare ´un gentiluomo d’altri tempi´ ma forse è più appropriato definirlo come uno degli interpreti più sensibili e degli studiosi più preparati nel mondo del blues, di qua e di là dell’oceano.