The Wine Barrels Tales From Pianura Padana
2026 - Autoprodotto
The Wine Barrels è un progetto che nasce nel 2023 e che basa il proprio sviluppo artistico sull'esplorazione delle radici della musica folk americana. Il tutto nasce dall’incontro di quattro musicisti che, dopo anni di esperienze e percorsi differenti, scelgono di convergere su un progetto comune orientato alla produzione di brani originali. Il loro sound affonda le radici nel blues, contaminato dall’energia del rock’n’roll e da rimiche funk, dando vita a una proposta sonora dinamica e coinvolgente.
Prima di questo intero album hanno già pubblicato alcuni singoli ed EP; la formazione è composta da Oscar Raimondi (voce), Giovanni Volinia (chitarra), Martino Belluzzi (basso elettrico, contrabbasso) e Dario Boccato (batteria, cajon).
È ora disponibile in digitale, su tutte le piattaforme e in formato fisico Tales From Pianura Padana, un album e un racconto per immagini e suggestioni che richiama per affinità narrativa l’atmosfera del film di successo Le città di pianura di Francesco Sossai, interpretato da Sergio Romano e Pierpaolo Capovilla. Come nella pellicola, anche nel disco prende forma un mosaico di volti, strade e frammenti di vita che restituiscono un paesaggio riconoscibile.
In linea con la narrazione del film, Tales From Pianura Padana si presenta così come un racconto corale, un “road movie” sonoro di dieci brani blues-rock in cui la pianura diventa protagonista, con ritratti di persone e situazioni legate ai luoghi della pianura, tra paure, fragilità e quotidianità, dove ogni brano rappresenta un episodio che contribuisce a delineare un racconto più ampio. Storie di persone, reali o immaginarie, che vivono e sono il riflesso del luogo in cui i vari componenti della band si sono conosciuti e dove vivono e creano, ovvero la Pianura Padana (vista dalla prospettiva emiliana).
Il lavoro si arricchisce inoltre della partecipazione di Nicola Parolari al sax nel brano Kiki e diVincenzo Bosco al piano, organo e tastiere nei brani Kiki, You Better Love Me, Alcoholism Never Cheap e The Wolf. Un repertorio, composto da brani originali e rivisitazioni di pezzi tradizionali che si muove tra il blues, inteso sia come genere che come feeling, il country e bluegrass fino al folk più viscerale. Dal punto di vista musicale, il disco si inserisce in una traiettoria che richiama artisti come Jack White, The Black Keys, The Raconteurs, Alabama Shakes, i Black Rebel Motorcycle Club e Gary Clark Jr.
Ciò non toglie che The Wine Barrels (letteralmente “le botti di vino”) mantengano al contempo solidi riferimenti alla tradizione blues di Robert Johnson e Blind Willie McTell, oltre a influenze che spaziano da Bob Dylan a Jimi Hendrix, fino all’energia rock di Led Zeppelin e The Rolling Stones.
Dieci brani, dieci storie tra blues e provincia. Sweet Sue, il brano di apertura dal sound ruvido che delinea subito l'immaginario del disco, introduce l'ascoltatore nelle nebbie e nelle atmosfere della provincia. Splendida Your Better Love Me, un blues energico e graffiante che richiama sonorità alla Jack White e secondo singolo che ha preceduto l’album. Train To The Moon è caratterizzato da un ritmo incalzante, il pezzo evoca un senso di fuga e movimento, come un treno che attraversa i paesaggi piatti della pianura. Kiki è un episodio che si sviluppa attorno al groove rock-blues della band, focalizzandosi su un ritratto intimo e urbano di personaggi che popolano questi territori. Little Mama è una traccia dal sapore più intimo e narrativo, che mantiene intatta la matrice rock della band per raccontare una delle tante microstorie che compongono il mosaico del disco. Bourbon Street, in chiusura, riporta idealmente le atmosfere nebbiose della pianura emiliana verso i caldi scenari di New Orleans, fondendo la tradizione blues in un finale suggestivo.
Prima di questo intero album hanno già pubblicato alcuni singoli ed EP; la formazione è composta da Oscar Raimondi (voce), Giovanni Volinia (chitarra), Martino Belluzzi (basso elettrico, contrabbasso) e Dario Boccato (batteria, cajon).
È ora disponibile in digitale, su tutte le piattaforme e in formato fisico Tales From Pianura Padana, un album e un racconto per immagini e suggestioni che richiama per affinità narrativa l’atmosfera del film di successo Le città di pianura di Francesco Sossai, interpretato da Sergio Romano e Pierpaolo Capovilla. Come nella pellicola, anche nel disco prende forma un mosaico di volti, strade e frammenti di vita che restituiscono un paesaggio riconoscibile.
In linea con la narrazione del film, Tales From Pianura Padana si presenta così come un racconto corale, un “road movie” sonoro di dieci brani blues-rock in cui la pianura diventa protagonista, con ritratti di persone e situazioni legate ai luoghi della pianura, tra paure, fragilità e quotidianità, dove ogni brano rappresenta un episodio che contribuisce a delineare un racconto più ampio. Storie di persone, reali o immaginarie, che vivono e sono il riflesso del luogo in cui i vari componenti della band si sono conosciuti e dove vivono e creano, ovvero la Pianura Padana (vista dalla prospettiva emiliana).
Il lavoro si arricchisce inoltre della partecipazione di Nicola Parolari al sax nel brano Kiki e diVincenzo Bosco al piano, organo e tastiere nei brani Kiki, You Better Love Me, Alcoholism Never Cheap e The Wolf. Un repertorio, composto da brani originali e rivisitazioni di pezzi tradizionali che si muove tra il blues, inteso sia come genere che come feeling, il country e bluegrass fino al folk più viscerale. Dal punto di vista musicale, il disco si inserisce in una traiettoria che richiama artisti come Jack White, The Black Keys, The Raconteurs, Alabama Shakes, i Black Rebel Motorcycle Club e Gary Clark Jr.
Ciò non toglie che The Wine Barrels (letteralmente “le botti di vino”) mantengano al contempo solidi riferimenti alla tradizione blues di Robert Johnson e Blind Willie McTell, oltre a influenze che spaziano da Bob Dylan a Jimi Hendrix, fino all’energia rock di Led Zeppelin e The Rolling Stones.
Dieci brani, dieci storie tra blues e provincia. Sweet Sue, il brano di apertura dal sound ruvido che delinea subito l'immaginario del disco, introduce l'ascoltatore nelle nebbie e nelle atmosfere della provincia. Splendida Your Better Love Me, un blues energico e graffiante che richiama sonorità alla Jack White e secondo singolo che ha preceduto l’album. Train To The Moon è caratterizzato da un ritmo incalzante, il pezzo evoca un senso di fuga e movimento, come un treno che attraversa i paesaggi piatti della pianura. Kiki è un episodio che si sviluppa attorno al groove rock-blues della band, focalizzandosi su un ritratto intimo e urbano di personaggi che popolano questi territori. Little Mama è una traccia dal sapore più intimo e narrativo, che mantiene intatta la matrice rock della band per raccontare una delle tante microstorie che compongono il mosaico del disco. Bourbon Street, in chiusura, riporta idealmente le atmosfere nebbiose della pianura emiliana verso i caldi scenari di New Orleans, fondendo la tradizione blues in un finale suggestivo.
